10 geweldige anime die we niet konden afmaken (en waarom)

Het vinden van een anime die binge-waardig is, kan een uitdaging zijn, vooral wanneer een beschrijving afwijkt van de saaie inleiding die wordt getoond. Het identificeren van welke afleveringen leiden tot een succesvolle verhaallijn kan uren van vallen en opstaan ​​vergen. Gelukkig zijn er tal van shows die net zo aantrekkelijk zijn als ze klinken. Een probleem waar kijkers tegenaan lopen, is echter geobsedeerd zijn door een anime om het uiteindelijk niet af te maken.



GERELATEERD: 10 lange anime die verschrikkelijk zijn om opnieuw te zien

Lengte en plot spelen een grote rol bij het al dan niet afmaken van een serie, zelfs als de anime in het begin boeiend is. Er zijn een aantal prijzenswaardige anime die de aandacht van het publiek niet konden vasthouden.

10 Baki’s brutaliteit mist emotionele diepgang

Zie deze show als een vechtvideogame – het is brutaal, bloederig en opwindend. De plot volgt Baki Hanma, een vechtsportkampioen die klaar is om het op te nemen tegen vijf ter dood veroordeelde gevangenen om zijn kracht te bewijzen. Rivalen strijden tegen elkaar en tonen hun beste vaardigheden en sterke punten. Nou, dit zijn geen typische actiescènes; het zijn geanimeerde details van wreedheid en leed. Helaas is het tempo van deze scènes waar de serie tekortschoot. De gevechten zijn vrij traag, met een toernooi dat meer dan twintig afleveringen duurt om er te komen. In het begin was de actie genoeg voor entertainment. Omdat er echter geen emotionele band was met een van de personages, was het moeilijk om te binden.


9 De zeven hoofdzonden en hun animatiedilemma

Het achtergrondverhaal van verschillende hoofdrolspelers delen is nog geen gemakkelijke taak De zeven dodelijke zonden het werkt moeiteloos. Voordat de menselijke en niet-menselijke werelden zich splitsen, proberen de zeven zonden zichzelf te rechtvaardigen terwijl ze enkele omwegen nemen. Het conflict tussen demonen, mensen en onsterfelijken was genoeg om deze fantasieën uitzonderlijk te maken, maar de animatie op het scherm van de zonden is waar de show haperde.

GERELATEERD: Seven Deadly Sins: All Sins Original Wanted-posters gesorteerd op nauwkeurigheid

Tijdens de productie stopte A-1 Pictures met de animatie van de show en nam studio DEEN het over. Het verschil in karakterisering is merkbaar en de laatste drie seizoenen verbleken in vergelijking met de eerste twee. Met alle studiowisselingen is de voortzetting van de serie bijna ondraaglijk.


8ste Het tempo van Sword Art Online neemt een wending

Bekend als een invloedrijke Isekai, Zwaardkunst online vindt plaats in MMORPG virtual reality, waar duizenden spelers in de val zitten. De hoofdpersoon is Kirito wiens enige missie is om te ontsnappen uit deze meeslepende wereld. Dit is een overlevingsspel en de verloren levens zullen nooit terugkeren naar hun fysieke lichaam. Romantiek en gevechten met hoge inzetten dragen bij aan enkele van de beste scènes van deze anime, maar de eerdere seizoenen hadden te lijden onder een slecht tempo en een gebrek aan karakterontwikkeling. Vrouwelijke personages, die meer diepgang hadden kunnen krijgen, werden overschaduwd door Kirito, hoewel er veel manieren waren om hun complexiteit te portretteren. De hiaten tussen de afleveringen waren ook verwarrend, waardoor de plot ofwel te snel of te langzaam werd.


7 Tokyo Ghoul en haar verwarrende verhaallijndivisie

Ken Kaneki’s verhaal trok de interesse van veel kijkers. Zijn karakterontwikkeling is zelfs prominenter aanwezig dan in veel andere series. Fans wankelden toen ze Ken zagen veranderen van een onschuldige boekenfanaat in een vleesetende griezel. Het was echter niet alleen Ken die een grote rol speelde, en dat beseften de makers niet. Rize Kamishiro creëerde Kens transformatie door hem bijna te doden en vervolgens op te gaan in zijn lichaam. Aan het einde van het tweede seizoen negeerde de show deze connectie volledig en maakte het volgende seizoen ongrijpbaarder door een hele plot over te slaan die alleen in de manga kon worden uitgelegd. Tegen die tijd was de plot te verwarrend geworden om naar te kijken.


6 Het hartverscheurende plan van Clannad maakt het moeilijk om te voltooien

Dit is misschien het eerste deel van het leven dat op de lijst wordt geïntroduceerd, maar dat is het niet Clannade minder iconisch dan een anime. Het publiek wordt snel ondergedompeld in het leven van Tomoya Okazaki, een derdejaars middelbare scholier zonder passie voor zijn leven of studie. Dat verandert wanneer hij Nagisa Furukawa ontmoet, een broos maar bedachtzaam meisje wiens motivatie het is om de dingen die ze leuk vindt hardop te zeggen. Als een romantische anime blinkt deze serie uit en zit vol met inspirerende berichten over de zin van het leven. Het enige probleem is dat het begin vrij traag op gang komt, zodat kijkers de romantiek pas wat later zien opbloeien. Maar zelfs naarmate het verhaal vordert, bevat het einde van het verhaal veel ontmoedigende scènes die misschien te somber zijn om vol te houden.


5 Bleach en zijn eindeloze irrelevante actiescènes

Degenen die er waren vóór de nieuwe generatie van de Big Three, herkennen deze show als een van de meest opvallende series die er zijn. Maar voor nieuwe anime-kijkers, bleken moeilijk te doorzien zijn. In tegenstelling tot wat vaak wordt gedacht, is het niet de lengte van de serie die kijkers zou kunnen afschrikken. De makers plaatsten opvullers tussen de bogen, die essentieel zijn voor het bouwen van de plot, en verminderden de opwinding voor langverwachte actiescènes aanzienlijk. Ook zijn de meeste van de beste vechtscènes tussen Ichigo en de vijanden die hij tegenkomt. Het publiek raakt niet genoeg gehecht aan de andere personages om echt om hun vechtscènes te geven, dus er zijn veel afleveringen die droog of eentonig aanvoelen.


4 De donkere kant van de Goblin Slayer

Koboldendoder speelt zich af in een wereld waar de mensheid en monsters constant in oorlog zijn. Er zijn twee beloningen voor degenen die een monster durven te verslaan: goud en glorie. De Goblin Slayer is een avonturier in een gilde die weigert op andere monsters in het koninkrijk te jagen. Hoewel het verhaal begint met de verwachting dat het een luchtige serie wordt, nemen de zaken al snel een intense en donkere wending. De show trok controverse door in de eerste aflevering grafische afbeeldingen van geweld en verkrachting op te nemen. Terwijl de opname van een sinistere hoofdrolspeler kijkers aantrok, veroorzaakte het begin van de serie een aantal ongemakkelijke en ongemakkelijke emoties bij deze scènes.


3 De vreemde wereld van Jojo’s bizarre avontuur

Jojo’s bizarre avontuur staat bekend om zijn unieke karakterontwerpen en sensuele verhalen. In tegenstelling tot andere anime-series, bevat de show meerdere verhaallijnen met meerdere hoofdstukken met in de hoofdrol glamoureuze personages met bovennatuurlijke krachten.

GERELATEERD: 10 harde realiteiten van het kijken naar Jojo’s bizarre avontuur

Elk deel richt zich op verschillende leden van de Joestar-familie, dus het is niet echt nodig om alle bogen te zien. Omdat er zoveel verschillende genres overlappen in de serie die dicteren wat voor soort anime jojo‘Het is eigenlijk onmogelijk. Het past in een eigen categorie en sommige mensen vinden de eigenaardigheden ervan moeilijk te accepteren.


2 One Piece en zijn eindeloze afleveringen

Een stuk gerangschikt als een van de top drie anime voor een decennium, met het karakter van Luffy die de toon zette voor wat een protagonist humoristisch en persoonlijk maakt. Kijkers kunnen het opwindende leven van Luffy en zijn piratenbemanning volgen terwijl ze de grootste schat vinden terwijl Luffy zijn droom nastreeft om de piratenkoning te zijn. Veel mensen die de show niet hebben gezien toen deze voor het eerst werd gelanceerd, zullen echter een groot obstakel tegenkomen. Het is bijna onmogelijk om een ​​aas te vangen Een stuk heeft meer dan duizend afleveringen uitgebracht en de serie is nog steeds aan de gang.


1 Buitensporige fanservice en de ondergang van Food Wars

Deze serie speelt zich misschien af ​​in een kookschool, maar eten is niet het enige onderwerp dat kijkers dierbaar is. Soma Yukihira traint in deze ecchi-anime om zijn vader te overtreffen en een fulltime chef-kok te worden. De gebruikte animatiestijl illustreert onberispelijk heerlijk Japans eten, terwijl ook de reactie wordt beschreven van elk vrouwelijk personage dat Soma’s keuken proeft. Hoewel de gebruikte fanservice niet de beslissende factor was waarom mensen stopten met kijken, werd het na de eerste twee seizoenen een beetje repetitief. Dit komt omdat de serie zich richtte op de acties en reacties van de personages, in plaats van op een verhaalgedreven achtergrond.

VOLGENDE: 10 saaie anime-protagonisten die voor de hand liggend zijn, personages invoegen

Leave a Comment