bleekmiddel, rimpel – The Brooklyn Rail

Brooklyn

Kanaal
Zeshan Ahmed en Yasi Alipour: bleekmiddel, rimpel
6 augustus – 11 september 2022

De Transmitter Gallery in Bushwick, Brooklyn, heeft een tentoonstelling samengesteld met werken van kunstenaars Yasi Alipour en Zeshan Ahmed, samengesteld door Martha Fleming-Ives en Kate Greenberg. Het werk van beide kunstenaars bestaat uit fotografische afbeeldingen die zijn gemaakt zonder het gebruik van een camera: Alipour geeft de voorkeur aan cyanotypie en inkjetprints, terwijl Ahmed RBG-gepigmenteerde C-prints op transparanten gebruikt. Alipour vouwt papier als origami en snijdt rechte horizontale, verticale en diagonale lijnen die geometrische vormen ontvouwen. Ahmed, aan de andere kant, wist bedrukte vellen pigment uit met bleekmiddel en blokkeert vormen met tape. Beide kunstenaars dagen de vlakheid van fotografie en tekenen uit, of het nu gaat om Alipours reliëfs van golfpapier of om Ahmeds transparante vellen, die aan de muur hangen in gelaagde gordijnen die het licht doorlaten.

De werken van Alipur zitten vol verrassingen. Vouwen betekent aanraken, vouwen en vasthouden. Hoewel de vormen op het eerste gezicht gestructureerd lijken door een Cartesiaans raster, waarbij geometrie wordt aangepakt door middel van snijpunten van rechthoeken en convergerende lijnen die starbursts en spiralen vormen, dragen ze een rustgevende harmonie en de warmte en imperfectie van menselijke aanraking met zich mee. in de Een kustlijn in kaart brengen (2019), Eén sectie bevat een klein onregelmatig zwart gebied, omringd door de uitgestrektheid van het raster, waarvan de gevouwen lijnen het originele, stevige donkere pigment van het papier hebben doorboord, waardoor lichtblauwe lijnen zichtbaar worden die zich uitstrekken tot in de oneindige ruimte langs meerdere horizonten. Op dit ene moment wordt ons een mysterieus moment aangeboden dat het raster transformeert in een zee waar we de diepte en zwartheid van het open water kunnen voelen. Het onderwerp water resoneert ook water als oppervlakte (2020) waar een constellatie van starbursts wordt geconstrueerd door repetitieve convergerende diagonale vouwen met meerdere kleine brandpunten die vanuit het midden komen. De ruimte is grenzeloos: we kunnen staren naar het universum of zijn weerspiegeling op het oppervlak van donkere wateren en er harmonieuze affiniteiten mee trekken Shamsa van islamitische kunst.

aangeraakt door de zon (2021) weerspiegelt de geometrische groei van een zonnebloem, de bloemvorm die draait en draait, ook vanuit een centraal punt binnen het bekende blauwe indigo van het cyanotype. Vanuit het verhuiscentrum (2022) resoneert met een decrescendo van een herhaald ontwerp dat spiraliseert naar een punt van perspectief, als een reflectie in een dubbelzijdige spiegel. Dit zijn zowel reliëfs als tekeningen, aangezien het oppervlak van een uitgevouwen papier golvend, sculpturaal en getextureerd is, als een waaier. combinatie van verschillende technieken, De gelijktijdigheid van twee (2021) toont gevouwen geometrieën die zijn ontrafeld door behandeld papier de contrasten van een zacht gemarmerd blauw en wit op geruwd papier aangeraakt door water. Het werk biedt een opwindende verscheidenheid aan beelden en sensaties, waarbij het klassieke gesilhouetteerde cyanotypie-beeld als een additief proces wordt ingehaald.

Een gepigmenteerde achtergrond is ook het uitgangspunt voor Ahmed. De aanwezigheid van de aanraking is echter subtieler, verduisterd door het meerlagige proces van de kunstenaar. Natuurlijk licht speelt een belangrijke rol omdat het door elke hangende transparantie schijnt. Als ik dat niet ben (2022) bestaat bijvoorbeeld uit een paars-roze blad, dan een rood-geel blad en tenslotte een groen-geel blad. Elk vel is geverfd of behandeld met bleekmiddel, waardoor de transparantie van het pigment verandert en er beschermde en ongebleekte vaste kleurblokken achterblijven. in de Ik weet het zeker. Ik weet zeker dat het zo is… maar zou het zin hebben? (2019-2020) dit zijn uitgehouwen in architecturale vormen tegen een volledig gewiste transparante grond weggespoeld door het bleekproces. Plastic en bleekmiddel roepen materialen op die worden geassocieerd met bescherming, netheid en zuiverheid, terwijl transparanten worden geassocieerd met de overheadprojectoren, overdrachts- en volgprocessen die in het onderwijs worden gebruikt. Kleurfolies daarentegen doen denken aan theaterverlichting.

We gaan een geheime tuin van kleuren binnen Ik stond op een watertrap, reciteerde ik; zijn dit deze? (2022), waar intuïtief gevormde abstracte bloemenpatronen in en uit strakkere lijnen vloeien. Ik weet het nog niet… eerlijk gezegd heb ik er nog niet eens over nagedacht (2019) heeft een eenvoud. Een donker kleurblok wordt intact weergegeven, afgezien van verticale latlijnen aan de rechterkant die zijn verkregen met stijve tapelijnen waar men een chromatische weergave van kleuren kan zien die versmelten als een zonsondergang door een donker raamrooster. We kunnen aan de linkerkant ook een warmere aanwezigheid van menselijke aanraking waarnemen met een lichte penseelvoering die het donkere pigment bijna volledig uitwist, de transparante ondersteuning onthult en vlekkerige wassingen van lichte tinten achterlaat op de zijlijnen van de meer geometrische rechte lijnen. Dit stuk draagt ​​een mysterieuze sereniteit en dialogen goed met de geometrische en meditatieve werken van Alipour.

Gemeenschappelijke thema’s en processen verbinden het werk van de twee opkomende kunstenaars in deze duotentoonstelling in een boeiende visuele dialoog tussen fotografie en reliëfsculptuur. Het meest dramatisch is het proces van pigmentverwijdering, hetzij door het opzettelijke gewicht van een vouw op papier of intuïtief gegoten bleekmiddel op C-print dia’s. Elk werk ondergaat een transformatie, waarbij ondertonen en gradaties van het originele monochrome pigment worden onthuld door middel van een subtractief proces. Alipour gaat in op wiskunde en vindt verwijzingen naar islamitische architectuur en kunst, terwijl Ahmed experimenteert met licht en zwevende abstracte vormen. Het werk trekt ons naar binnen, waardoor we naar buiten kunnen kijken en het oneindige weerspiegeld voelen in ons sterfelijke, fysieke zelf.

Leave a Comment