De beste elektronische muziek op Bandcamp: juni 2022


BESTE ELEKTRONICA
De beste elektronische muziek op Bandcamp: juni 2022

Door Joe Muggs 30 juni 2022

Er zit veel zang in de keuzes van deze maand – veel direct Liedjes. Er zijn griezelige jaren 80-vibes uit Toronto, sardonische folkhop uit Vancouver, hints van Fleetwood Mac op Ibiza, zachte gedachten uit Oakland en Montpelier en veel drama uit Berlijn. Er zijn ook verschillende smaken van MCing uit het VK, Zuid-Afrika en Kenia, evenals wat latino-carnavalgejuich. Maar als je gewoon van je elektronica houdt elektronisch, niet boos zijn! We hebben drum & bass en techno in de lucht, abstract Japans voetenwerk en donkere, rituele housemuziek uit het hart van Manchesters meest bohemiendans.

Kat Bryan
“Circus van de levenden”



Waarin Vancouver singer-songwriter-producer Bryan een gothic blik werpt op de absurditeit van het bestaan ​​op een knisperend en swingend folk-trip-hop ritme. De resultaten doen denken aan de klassieke jaren ’00-experimenten van Various Productions, met een snufje Clannad op zijn donkerst en een heerlijk frisse crunch in de klappen. Op de remix draait de in LA gevestigde underground Zelig David Harrow het nummer om met een borrelende modulaire synth-achtergrond, waardoor het trippende in een macrodosis verandert.

Diverse artiesten
RLO vrienden en familie 005



Het in Londen gevestigde label Reel Long Overdub heeft een geluid gebouwd dat niet in een voor de hand liggende scene past, maar toch zeker herkenbaar is. Deze nieuwste compilatie vat het perfect samen: terwijl er ritmische variaties zijn naar house, UK garage, half-step drum ‘n’ bass en synthwave, wat je eigenlijk als eerste opvalt, is een gedeelde synth-fizz en soulfulness in de akkoorden. Zelfs zonder iets van de artiest te weten, krijg je het gevoel dat dit een muzikale vriendenkring is die elkaar allemaal op hetzelfde feest ontmoet.

µ-Ziq
magische ponyrit



Mike Paradinas is niet te stoppen. Afgezien van het samenstellen van de consequent radicale catalogus van Planet Mu, heeft hij het afgelopen jaar acht releases uitgebracht – en dat is alles voordat komen we bij de aanstaande 25ste verjaardag van zijn baanbrekende album als µ-Ziq, gekke gerechten. En ook aan de kwaliteit ontbreekt het de releases niet. Dit heeft alle µ-Ziq-kenmerken van gekke junglebreaks en mooie melodieën, maar de melodieën zijn afwisselend zoeter en droeviger dan ooit, en de synthtonen klinken helemaal fris, en wedijveren met de wereld van gedeconstrueerde clubproducenten die half zo oud zijn als hij.

ruimte geest
Dance Planet-remixen



De relatie van Space Ghost uit Oakland met het Kopenhagen-label Tartelet is vruchtbaar geweest, met drie albums in evenveel jaren – en nu deze absoluut prachtige remixcollectie. Dit is echt zonsopgang-na-de-rave-dingen, met deep house in zowel ultra-high-tech als retro-versies, evenals relaxte street-soul, balearisch klinkende breakbeats en digitale dub-ritmes met luxueuze pianolagen en Mumbling en gezongen zang.

Nul dB
“Een Pompa Girou (Austin Ato Remix)”



Het zelfverklarende album uit 2006 van het Engelse duo Zero dB Bongo’s, beats en baslijnen was rijk aan geheime wapens voor dj’s – vooral het carnavalshuis “A Pompa Girou”, dat vandaag nog steeds een traktatie is. Geen wonder dus dat de Schotse DJ Austin Ato er de laatste hand aan legde voor een nieuwe generatie. Hij heeft in wezen alle Latijnse percussie-, piano- en vocale elementen intact gelaten, maar techno aan het ritme en de structuur toegevoegd. Een paar eigenaardigheden worden gladgestreken, maar wat het ontbreekt aan eigenaardigheden, maakt deze remix meer dan goed met adembenemende verve en pure speelvreugde.

de Maghreb
“Heb je nummer” feat. Geen Eeto



Een Egyptisch-Saoedisch-Britse producer, een Keniaanse zanger die rapt in het Swahili, een flinke dosis New Yorkse post-punk en old-school electro, een scheutje gothic drama a la The Cure, en raspende fragmenten van de Indiase film soundtrack – niet toch voelt ” Got Your Number ” op geen enkele manier als “Fusion”. Het is eerder gewoon een linkse partijhit die zelfverzekerd handelt in zijn eigen ruimte. Maar dat is tenslotte The Maghreban: immens rijk aan invloeden, maar als het op uitvoering aankomt, waardeer je wat er op dit moment werkt. Dat belooft veel goeds voor zijn aankomende album verbinding.

Karlita
Van 5 tot 7



Of het nu 160 BPM is of, zoals hier, veel lagere tempo’s, Karlita uit Montpelier, Frankrijk, houdt er niet van om dingen te overdrijven. Een drummachineritme, een paar mineurakkoorden, haar eigen verre vocale referenties – wat wil je nog meer? Naast de nuchtere hiphopzangeres is er volop UK garage shuffle; maar de overweldigende sfeer is niet de dansvloer, het is drijven door de steden achter verduisterd glas of ‘s nachts sigaretten roken op daken.

Michael J bloed
Hoe het is



De ongrijpbare Michael J Blood zit aan het uiteinde van de supergelokaliseerde Manchester-scene, waar huis en garage ruimte delen met experimentele noise en rap, en cassettebandjes die minstens zo belangrijk zijn als CDJ’s. De 13 tracks hier zijn een beetje Detroit, een beetje Kingston en veel Chicago – maar meestal gaat het over het eeuwige nu van de flitsende kleine uurtjes. Af en toe zie je overeenkomsten met de lo-fi crunch van LIES-releases; maar meestal, of de nummers nu twee of twaalf minuten duren, treedt er een mystieke hypnose in op de grens, waar niets meer uitmaakt dan de herhalingen zelf.

Kras DVA
crash riddim



crash riddim is een eerbetoon aan de Jamaicaanse “riddim LP’s” van de jaren ’80 en ’90, de talloze gastvocalisten die elk hun eigen interpretatie van een enkel ritmenummer bieden, en zelfs de ervaren reggae-artiest/ontwerper Tony McDermott binnenhalen voor het artwork in de stijl van de jaren ’90. Maar het geluid is hier actueel. Scratcha’s beat is een eerbetoon aan zijn liefde voor Zuid-Afrikaanse amapiano en gqom, en de zangers omvatten dancehall, grime en hiphop en presenteren een spectaculaire reeks Brits, Ghanees en Zuid-Afrikaans talent. Er is ook een weelderige versie van de Britse soulzanger Roses Gabor en een hypnotiserende versie van de Mozambikaanse zanger Samito. Al met al is dit een schatkamer van briljante Afro-diasporische dansvloeren.

VERHAALLIJN!
Vreemde premie / Over het leven



David Psutka uit Toronto staat ver af van de clubritmes van zijn werk als EGYPTRIXX. We bevinden ons in een wereld van rare art-pop uit de jaren 80 met hints van Tangerine Dream-soundtracks, Kate Bush en Talk Talk. Maar alles wordt bekeken door een kapotte spiegel, de ritmes en synthgeluiden zijn onverwacht schokkend of mozaïekachtig, terwijl de zang van Robin Dann van Bernice en Alanna Stuart van Bonjay door het onlogische landschap spoken. Het is een beetje vreemdere dingen maar veel, veel meer… vreemder.

t rex
Heen en weer



Metalheadz houdt vast aan hun buitengewone releaseschema en dwaalt nooit af van het vlijmscherpe drum’n’bass-sjabloon dat Goldie en co halverwege de jaren ’90 vormden, maar vindt er toch een grote diversiteit in. Hier, tussen een dichte ritmische stapeling van de Australische Jaice en een hoog melodrama van het Canadese NC-17, komen vijf nummers van werkelijk opmerkelijke finesse van de Britse producer Trex. Waar extreem studiovakmanschap af en toe een beetje Hollywood aan drum & bass kan toevoegen, weet Trex dat groove voorop staat; Hoeveel hij ook aanpast, het is altijd boeiend. Net als de beste in zijn soort, is dit alsof je op de brug van een ruimteschip staat dat de hyperruimte ingaat.

Otomoni
goed en



Het in Wroclav, Polen gevestigde label Outlines loopt voorop als het gaat om het ondersteunen van de creatieve mogelijkheden van 160bpm-ritmes die voortkomen uit Chicago footwork – en dat geldt dubbel zo voor zijn nog meer experimentele uitloper Guides. otomoni is een verkennende artiest van Kobe tot Tokyo die de complexe beats van voetenwerk heeft versmolten tot allerlei soorten geluiden – zelfs pop en metal. Maar hier is het uiterst zeldzaam, het creëren van flinterdunne netwerken van gevonden geluiden, vocale fragmenten en druipende synths, met een puls van 160 bpm die constant tikt in het hart van dit alles.

The Summerisle Six
Dat is iets



Deze is iets: echt een supergroep onder leiding van Sean Johnston (de DJ-partner van wijlen Andrew Weatherall in A Love From Outer Space) met Andy Bell van Ride en Oasis op gitaar en Green Man Festival-oprichter Jo Bartlett op zang, naast vele andere underground-sterren. Het origineel is een country-folk-indie-dance-pop chugger met meer dan een vleugje Fleetwood Mac in de leadmelodieën van Bartlett; De Rico Conning Mix is ​​een 12 minuten durende Ibiza-zonsondergangepos compleet met een saxofoonclimax. Maar het is Johnstons eigen dubmix die de dag wint: een grote, hartelijke groover die nooit wil eindigen.

Komo B
“Baan”







. 00:10 / 00:58

Want hoeveel ‘business techno’ het genre ook heeft gedevalueerd, ongecompliceerde, ritmische, op loops gebaseerde machinemuziek heeft nog steeds de kracht om je te veroveren precies daar. Wees getuige van de Nederlander Komo B wiens eerste twee nummers hier het magische euforische gevoel vastleggen van een hele club die de stratosfeer in vliegt: niet in de zin van een verblindend duidelijke piekintensiteit, maar met grooves die gewoon weten te vliegen. Alone Together vangt een andere clubvibe: wanneer mensen worden geatomiseerd en dansen in hun eigen werelden.

prequel-banden
De gouden kooi



Marco Freivogel is niet voor niets een ster van de linkse Duitse elektronica. Zijn nummers hebben altijd een enorme compositorische ambitie en emotioneel bereik gehad, en de acht hier gaan nog verder. Door zijn eigen zang toe te voegen aan nummers die een grandioze dramatische swing in hun dynamiek hebben, zinspeelt hij op de arena-sized indie-rock-meets-techno van landgenoten Moderat – of zelfs Depeche Mode zoals ze het meest worden beschouwd. Maar hij overdrijft niet. Elk nummer drukt een coherent idee uit, zelfs als je je kunt voorstellen dat ze op ‘s werelds grootste podia worden uitgevoerd.

ZOID
dexafonisch



Techno in Detroit-stijl is altijd gemakkelijk versmolten met jazz, maar het is lang geleden dat het zo goed deed als deze nummers uit Dublin’s ZOID. “Space Station Dexaphonic” is pure gelukzaligheid, met weelderige pianoakkoorden en een monofone synthsolo die rondvliegt als een dansende laser. “9713Poochy” is over het algemeen meer machinegericht, de funk is te vinden in geweldige bas en knapperige 909’s, maar net zo verfijnd als zijn zachtere partner. John Tejada handhaaft de soepelheid van de eerste in zijn remix, terwijl Dan Curtin het gewicht uit de laatste haalt en laat zien hoe behendig zijn ritmes werkelijk zijn.

Leave a Comment