Trad/Roots: wiebelend dansen op hun eigen deuntje

ALS je naar het optreden van Jiggy en Kíla in Áras Mhic Reachtain op 23 juli gaat, neem dan een extra T-shirt mee, want deze twee traditionele bands lenen misschien het oude adagium uit het showband-tijdperk – “Stuur ze thuis zwetend mee”.

Zoals jullie allemaal weten, is Ierse muziek in wezen dansmuziek, maar als je het toevoegt aan ritmes en maatsoorten en instrumenten uit andere culturen over de hele wereld, wordt het onweerstaanbaar.

Kíla doet dit al 35 jaar, maar Jiggy is een relatief nieuwe jongen in de buurt, die zich in 2017 als band heeft gevormd.

Onder leiding, als dat het juiste woord is, door bodhrán-speler Robbie Harris, is de band een steeds evoluerende mix van muzikanten van over de hele wereld, met Harris’ bodhrán als de hartslag van de muziek.

Het is een instrument dat altijd een slechte rap heeft gehad, maar Robbie is altijd al gefascineerd geweest door percussie, zelfs als een jongen.

Samen met de menselijke stem is het misschien wel de meest primitieve vorm van muziek, iets waarbij een stok wordt gebruikt om verschillende tonen te produceren, lang voordat snaarinstrumenten, die zijn voortgekomen uit jachtbogen, werden uitgevonden.

“Ik ben altijd geïnteresseerd geweest in drums, elk geluid dat op de radio kwam en had een goede jazzdrummer of een rockdrummer of Riada sa Gaiety met Peadar Mercier die ‘dum-dumba-dum-dumba dum’ deed – en ik was aangetrokken tot dat tribale geluid”, zegt hij.

“Dus werd ik lid van een plaatselijke doedelzakband, St Kevin’s Pipe Band in Bray, en toen ik een jaar of 13 of 14 was, kreeg ik een bodhrán en een drumstel. En ja, ik heb het mezelf een beetje aangeleerd en kijk dan gewoon naar andere mensen die ik heb zien spelen en probeer tips op te pikken, of als je een andere speler tegenkomt, deel dan wat beats.

Dit was in het midden van de jaren negentig, toen er een levendige straatscène was in het centrum van Dublin, waar mensen die later naar grotere en betere dingen zouden verhuizen, hun podiumervaring opdeden.

“Ja, het was geweldig, want er was gewoon een geweldige scène”, herinnert Robbie zich.

“Je had de Hothouse Flowers, de Frames, Kíla… heel veel mensen op straat, later Mundy en Paddy Casey, en als je een bodhrán op je rug had, was dat zeker handiger dan een drumstel rondsjouwen”, lacht hij. .

Maar daar hield Robbie’s nieuwsgierigheid niet op. Hij begon andere framedrums te verkennen, een van wat hij zegt is een van de eenvoudigste instrumenten die de cultuur produceert.

“Het is maar een frame en je doet er overal een huid overheen en je vindt het overal in de Middellandse Zee, de tamburello uit Italië, de pandeireta uit Spanje, de teer uit Marokko enzovoort”, zegt Robbie, wiens muzikale oor op een wereldwijde schaal.

“Thuis is de bodhrán echt geëvolueerd sinds de jaren ’60 toen het in het ensemblespel werd gebracht met Ó Riada sa Gaiety en vervolgens met Dónal Lunny en Johnny McDonough en toen voegde iedereen iets toe in die decennia, het veranderde gewoon het instrument. “

In de pre-internettijd moest hij naar Virgin Records in Dublin rijden om te horen wat hij zocht en Duitse platenlabels lezen om erachter te komen welke Indiase of Afrikaanse percussionisten wat speelden, maar toen richtte Peter Gabriel Real World Records op, dat opende Robbie een “echte toegangspoort tot wereldmuziek” die Grafton Street verruilde voor Europese hoofdsteden toen hij in 1992/3 busked.

“Ja, dat was geweldig, want ik leerde veel verschillende percussionisten van over de hele wereld kennen en ontmoette en jamde met een aantal geweldige percussionisten uit West-Afrika”, zegt hij.

“Ik hield ook van Indiase klassieke muziek, maar toen ontmoette ik de Dhoad-zigeuners uit Rajasthan toen ze naar een geweldig maar inmiddels opgeheven World Music Festival in Dún Laoghaire kwamen.

“Het ene jaar stelden ze bands samen als lokale bands met gastbands en gooiden mij, Derek Hickey, Emer Mayock in een kamer met de Dhoad Gypsies en zeiden: ‘Doe het nu’.

“We waren net aan het jammen en ik realiseerde me dat hun folkritmes zo op de onze leken. De cyclus van hun volksritmes stond onmiddellijk op onze rollen. Toen we deuntjes begonnen te spelen, wisten ze precies wat ze moesten doen.”

En daarom werkt Jiggy zo goed, met haar eclectische mix van Ierse traditionele muziek en zang, Indiase Konnakol-zang, tabla’s en dansgrooves om je op weg te helpen.

“Jiggy kwam samen met mij en Éamonn de Barra, die ik ontmoette als busking, en in de loop der jaren hebben we een aantal nummers samengesteld, sommige met elektronische beats, sommige erg op folk gebaseerd,” herinnert Robbie zich.

“En het is gewoon een beetje geëvolueerd tot de cast die het nu is, maar het is heel organisch. Mensen kwamen en gingen en toen besloten we om in 2017 een album te maken, maar we hadden geen groot plan.

“Ik veronderstel dat we in de traditie van Martin Bennett, de Afro-Kelts, kwamen, dat soort geluid van het mixen van hedendaagse beats met volksritmes en proberen traditionele melodieën te mixen of melodieën te schrijven om ermee te werken.

“Maar zoals ik al zei, de line-up is geëvolueerd en veranderd, maar we maakten ons niet echt zorgen. We proberen een geluid te vinden denk ik en laten de dingen zich natuurlijk ontwikkelen.”

Met ingang van 2017 heeft Jiggy twee albums opgenomen, Translate en Supernova, en een derde is in de pijplijn, maar de reputatie van de band berust op hun live optredens. Geniet de band net zoveel van optreden als het publiek resoneert met de muziek die ze spelen?

“Ja – ik bedoel, Jiggy is opgericht om een ​​band te zijn die vreugde en geluk brengt”, zegt Robbie.

“Daar zijn we het helemaal mee eens. We hebben feest. We zijn hier om je te laten dansen. Ierse muziek is dansmuziek en om eerlijk te zijn ben ik een beetje raver. Ik hou meer van dansmuziek dan van wat dan ook.

“Volksritmes van over de hele wereld om mensen aan het dansen te krijgen.”

Dit werd prachtig geïllustreerd in de Jiggy-video van Silent Place, waarin dansers van alle leeftijden van over de hele wereld genieten van de extatische vreugde van dansen, en die ongeveer 50 miljoen views heeft verzameld op verschillende platforms.

Aangezien Kíla ook op de affiche staat, moet je niet zeggen dat je niet gewaarschuwd was – neem een ​​extra t-shirt en je beste dansschoenen mee.

:: Jiggy en Kíla treden op zaterdag 23 juli op in de Áras Mhic Reachtain op Antrim Road, Belfast als onderdeel van Scoil Samhraidh Mhic Reachtain. De avond ervoor zal Moya Brennan, de ‘stem van Clannad’, het podium betreden naast de baanbrekende zanger Sibéal Ní Chasaïde.

Volledige info van mhicreachtain.com/scoil-samhraidh-mhic-reachtain/

Leave a Comment