Veelbelovende anime die de animatie niet waarmaakte

Aangezien anime het beeld-in-beweging medium is, is het vaak verrassend wanneer sommige anime worden uitgebracht met ongelooflijk ondermaatse animaties. Wat vaak nog verrassender is, is wanneer deze animaties van lage kwaliteit worden uitgebracht voor shows die ongelooflijk gehyped zijn. De matige animatie leidt dan uiteindelijk tot een harde zwaai in de andere richting, met als resultaat dat deze shows ongelooflijk hard bekritiseerd worden.

Hoewel veel van deze shows enkele scènes met behoorlijke animatie hebben, zijn er meestal een handvol scènes die opvallen als uitzonderlijk slecht. Deze hebben de neiging om bij het publiek te blijven en fans teleurgesteld en soms zelfs erg boos te maken. Hoewel deze paar shows zeker niet de enige zijn die met deze kritiek te maken hebben gehad, hebben ze enkele van de zwaarste recensies verdiend.

GAMERANT VIDEO VAN DE DAG

GERELATEERD: Shonen anime met betere manga-series

De weg van de huisman

De weg van de huisman begon als een manga uitgebracht in 2018. Ondanks dat het een vrij nieuwe manga is, won het snel aan populariteit toen het een voormalige yakuza-baas uitbeeldde die zijn criminele leven verliet om huisechtgenoot te worden voor zijn hardwerkende vrouw. Veel van de komedie van deze serie komt voort uit het feit dat Tatsu nog steeds de uitstraling van een yakuza-baas uitstraalt, ondanks het voltooien van alledaagse klusjes zoals boodschappen doen.

Toen de anime werd aangekondigd, waren veel fans van de manga enthousiast om de hilarische misvattingen en excessen in beweging te zien. Bij de release op Netflix waren fans echter snel in de war. De animatie voor de show lijkt veel meer op een diavoorstelling of storyboard dan op anime, met personages die over het scherm glijden en eenvoudig van pose naar pose springen. Veel fans beweerden dat de show niet eens echt een anime kon worden genoemd, maar meer als een ontroerende manga.

One Punch Man: Seizoen 2

Een klap man Seizoen 1 veroverde de wereld stormenderhand en hielp anime naar de mainstream te katapulteren voor alle westerse doelgroepen. Saitama’s hilarische reis om een ​​held te worden die gewoon een sterk genoeg schurk wil die niet in één klap sterft, was zowel vertederend als geweldig om te zien. Veel van wat hielp om het eerste seizoen te verkopen, was de bijna ongerepte animatie die de verschillende vechtscènes opwindend maakte en het gevoel gaf dat de manga tot leven was gekomen.

Door de populariteit van het eerste seizoen is er veel hype ontstaan ​​rondom de aanstaande release van het tweede seizoen. Veel van de bekendere bogen van de manga zouden spoedig beginnen, en veel favoriete personages zouden worden geïntroduceerd. Toen het tweede seizoen werd uitgebracht, waren zowel fans als nieuwkomers van streek toen ze zagen dat de animatiekwaliteit aanzienlijk was gedaald. De animatie was veel eenvoudiger en eenvoudiger, waardoor sommige vechtscènes veel van hun impact verloren, ondanks dat het grote gevechten in de manga waren.

berserk

berserk is een ongelooflijk populaire manga met een lange geschiedenis als een van de beste romans aller tijden. Kentaro Miura is gevierd voor zijn werk aan de serie en fans waren ongelooflijk bedroefd om te horen dat hij in mei 2021 is overleden. Vanwege de enorme populariteit van de manga waren veel fans enthousiast en erg enthousiast over de anime-aanpassing van 2016 die Guts in gang zou zetten.

Waar deze aanpassing misging, was het proberen om CGI te gebruiken om een ​​groot deel van de animatie te produceren. Het resultaat was stijve karakters, ongemakkelijke bewegingen, zelfs voor Guts zelf, en belachelijk slechte vechtscènes. De CGI in deze aanpassing was zo verschrikkelijk dat het voor veel fans van het medium de smaak van CGI in de anime verpestte.

De zeven dodelijke zonden

De zeven dodelijke zonden is een serie over een lappendeken van ex-ridders die weer bij elkaar komen om demonen af ​​te weren en hun namen te zuiveren van een misdaad die ze nooit hebben begaan. Wat begon als een one-shot groeide snel in populariteit dankzij de leuke personages en goed behandelde relaties. Meliodus en zijn noodlottige relatie met Elizabeth resoneerden met velen.

De zeven dodelijke zonden Het begon goed, veel fans waren meer dan blij met de animatie van Studio A1. Na het tweede seizoen merkten fans echter dat er iets mis was. De anime was voor het derde seizoen verhuisd naar Studio Deen en daarmee was de animatiekwaliteit sterk gedaald. Niet alleen verliepen de gevechten niet zo soepel, maar de daadwerkelijke tekeningen waren gewoon niet op het niveau dat verwacht werd voor release.

Deze anime zijn het bewijs dat een anime, om goed te kunnen resoneren bij fans, de animatie daadwerkelijk moet leveren. Anders leidt dit alleen maar tot zeer boze fans die een minimaal kwaliteitsniveau verwachten van de bewerking van hun favoriete werken. Misschien dienen deze anime en hun inspanningen om fandoms in stand te houden als een waarschuwing voor toekomstige studio’s die proberen te bezuinigen met een gehypte serie.

MEER: Castlevania: Waarom behandelde Dracula zijn menselijke ‘huisdieren’ zo goed?

Leave a Comment